紫砂壶开山祖师“供春”
说供春是紫砂壶的开山祖师，是因为他对紫砂壶推行的效果。供春是跟和尚学做的壶，可能制造紫砂壶的时代要远远早于供春，宋代就有用紫砂制造的各种陶罐、陶壶，可是和尚仅仅自己做自己用，供春是第一位因为做紫砂壶闻名的人。
供春壶
供春(约1506—1566)，又称供龚春、龚春。明正德嘉靖年间人，生卒不详。原为宜兴进士吴颐山的家僮。吴颐山，名仕，字克学，与姑苏唐伯虎等友善。正德甲戌年（1514年）进士，后以提学副使擢四川参政。
据记载，吴颐山未中进士前，读书宜兴金沙寺（在今宜兴湖滏镇）。书僮供春“给使之暇”，发觉金沙寺和尚将制造陶缸陶瓮的细土，加以澄练，捏筑为胎，规而圆之，刳使中空，制成壶样。便“窃仿老僧心匠，亦淘细土，抟坯茶匙穴中，指掠表里”，做成“栗色暗暗如古金鉄”的茶壶，这就是后来名噪一时的紫砂茶壶。因壶为供春所制，通称“供春壶”。现藏我国历史博物馆的树瘿壶，就是他所制，造型古拙，指螺纹隐现，把内及壶身有篆书“供春”二字。
树罂壶
供春首要著作：树罂壶、六瓣圆囊壶等。
在历史上，供春确有其人，他生于明正德年间，这在宜兴县志和有关陶瓷的史料里边都有记载。民间也撒播着关于供春壶的故事：传说明代正德年间有一位读书人在宜兴的金沙寺温习迎考，他的书童供春就在寺内向金沙寺僧学惯用紫砂制壶，并且进行了自己的改造，把本来实用性为主的壶制造得更有文明气味。其时文人们关于奇石有种共同的审美，他们以为“丑极”就是“美极”，假如一块石头达到了“瘦、漏、透、皱”的程度，这就是一块美石。其时供春仿照金沙寺旁大银杏树的树瘿，也就是树瘤的形状做了一把壶，并刻上树瘿上的斑纹，烧成之后，这把壶非常古拙心爱，很合文人的意，所以这种仿照天然形状的紫砂壶一会儿出了名，人们都叫它供春壶。因为身份原因，供春结交的都是一些读书人，文人爱喝茶，咱们在一起议论文学时品茶谈天，所以供春壶在文人中一下传达开了。
紫砂艺术一代宗匠“时大彬”
时大彬（1573——1648），明万历至清顺治年间人，是闻名的紫砂“四咱们”之一时朋的儿子。
时大彬款紫砂胎剔红山水人物图执壶
他对紫砂陶的泥料制造、成型技法、造型规划与铭刻，都极有研讨,确立了至今仍为紫砂业沿袭的用泥片和镶接那种随便成型的高难度技能系统,生于明代万历年间，殁于清代顺治初年。时大彬制壶技艺全面，在泥料制造、成形技法、器形规划以及属款书法方面都有出色的成果。他精选紫砂泥调配成各种泥色，用以制品，构成古拙雄壮的风格。他的前期著作多仿照供春大壶，后依据文人喝茶习尚改制小壶，并落款制造年月，被推重为壶艺正宗。传世著作不多，北京、上海、南京、台湾等博物馆均有保藏。
他在泥猜中掺入砂，创始了调砂法制壶，古人称之为“砂粗质古肌理匀”，别具情味。在成形技法方面，改进了供春“斫木为模”的制法，把打身筒成形法与镶身筒成形法结合起来，由此判定了紫砂壶泥片镶接成形的根本办法，是紫砂壶制法的一大腾跃；又创始方形、圆形壶式，成为紫砂壶造型的典型壶式。时大彬遵从陈继儒等文人的建议，改作大壶为小壶，使紫砂壶更适合文人的喝茶习气，把文人情味引进壶艺，使壶艺与茶道相结合，把壶艺推动到了一个新的高度。
时大彬是宜兴紫砂艺术的一代宗匠，宋尚书时彦裔孙，时朋之子，生平活动期在明代万历朝至清代顺治朝之间。
石大彬紫砂壶著作-南京博物院保藏
大彬壶艺在明代就享有盛誉，多见于文人记叙。明许次纾《茶疏》︰「往时供春茶壶，近 日时彬所制，大为时人宝惜」。时大彬继供春之后，创制了许多制壶专用工具，创制了许多壶式，并培养了李仲芳、徐友泉等一批学徒。承上启下，开展了紫砂艺术。时大彬的前期著作，坚致朴雅。好仿供春大壶。自从他游姑苏娄东，交代陈眉公诸辈后，制壶风格为之一变。制壶由大转小。据称︰时大彬的发明情绪极端严厉，每遇不满意的著作，即行毁弃。即打碎十之八九也在所不惜，其时茶风盛行，对壶艺要求很高。
时大彬终身约八十余岁，所制造品当数以千计，撒播其广。有诗为证︰「宫中艳说大彬壶，海外竞求鸣远碟」。明末四令郎之一宜兴陈贞慧《秋园杂佩》载︰「时壶名远甚，即遐陬绝域犹知之。其制始于供春，壶式古拙精致，茗具中得幽野之趣者。后则如陈壶（陈鸣远）、徐壶、皆不能彷佛大彬如果矣」。时大彬著作虽多，但撒播存世者很少。至清乾隆年间，时大彬的著作已视为稀世瑰宝了。
德艺双馨之“惠孟臣”
惠孟臣著作
大约日子在明代天启到清代康熙年间，荆溪人，闻名壶艺名家。“孟臣”姓惠，是从听泉山馆保藏的白砂大壶中得知的，依据是此壶底款有“天启丁卯年荆溪惠孟臣制”楷书十一字。关于他的姓氏、原籍和大约日子时代有了较清晰的判定。
惠孟臣壶艺拔尖，别出心裁，著作以小壶多、中壶少、大壶最罕，所制茗壶大者浑朴，小者精妙。长于制造多种调砂泥，有白砂、紫砂、朱砂，以朱紫者多，白砂者少。壶式有圆有扁，有高身、平肩、梨形、鼓腹、圆腹、扇形等，尤以所制梨形壶最具影响，十七世纪末外销欧洲各地，对欧洲前期的制壶业影响很大。听说安妮皇后在定制银质茶具时，要求仿照惠孟臣的梨形壶。孟臣所造小壶大巧若拙，移人心目，以擅制小壶驰名于世，后世称为“孟臣壶”，这种小壶特别适合于饮功夫茶，因此风行南国。后期独裁朱砂几许形小壶，造型奇、体积小、工艺精。这种壶式为后世水平壶的前身。孟臣壶工艺方法极简练，富节奏感，尤其是壶的流嘴，不管长或短，均刚直劲拔，有着异乎寻常的明显特征。壶体光泽莹润，胎薄轻盈，线条圆转流通，成为孟臣壶出色的风格特征。
惠孟臣制壶除重视壶体浑朴精妙外，尤重视铭刻的书法。他的刻款书法秀娟，不离唐贤风格，笔法绝类唐代大书法家褚遂良。“孟臣壶”传器款识有书“文杏馆孟臣制”、“荆溪惠孟臣制”、“惠孟臣制”、“孟臣制”。有的前面标有制造年份或绝句，如“大明天启丁卯孟臣制”、“水浸一天星孟臣”、“叶硬经霜绿孟臣制”、“烟村四五家孟臣”或“云入西津一片明”、“寸心千古秀”等诗句，一般是在十几字组成的诗句或吉利语闲章下镌刻孟臣制，字体多为楷书，也有行书体，笔势灵动，具书法神韵，用竹刀刻划，后期著作并用钤印。孟臣壶的款识以盖内有“永林”篆书小印者为最佳精品。
紫砂世家“陈鸣远”
陈鸣远著作
字鸣远，号鹤峰，又号石霞山人，壶隐，清康熙年间宜兴紫砂名演员，是几百年来壶艺和精品成果很高的名手。
出生于紫砂世家，所制茶具、雅玩达数十种，无不精美绝伦，他还创始了壶体镌刻诗铭之风，署款以刻铭和印章并用，样式健雅，有盛唐风格，著作名孚中外，其时有“海外竞求鸣远碟”之说，对紫砂陶艺开展史树立了出色勋绩。
陈鸣远制壶技艺精深全面，又勇于开拓立异。他拷贝的爵、觚、鼎等古彝器，工艺精，档次高，古趣盎然。所制茗壶造型多种多样，特别长于天然型类砂壶的制造，著作有瓜形壶、莲子壶、束柴三友壶、松段壶、梅干壶、蚕桑壶等均极具天然生趣，把天然型壶在明人的基础上，进一步面向艺术化的高度。这些壶式不仅是他的出色发明，并且成为砂壶工艺上的历史性造型，为后来的制壶家们广泛沿袭。
陈鸣远著作
他文武双全，还制造了许多案头摆设的清供雅玩和文房用具，像生的菱角、扁豆、花生、玉蜀黍、鶿菇、栗子、藕片、荸荠、核桃、白果等等，无不精妙，把果蔬的天然生态，体现的酣畅淋漓，活灵活现，再配以符合果蔬肌理的泥色，给人以活生生鲜灵灵的审美感受，令人赞不绝口。
他还创始了壶体镌刻诗铭作装修，署款以刻名和印章并用，把我国传统绘画书法的装修艺术和书款方法，引进了砂壶的制造工艺，使本来光素无华的壶体增添了许多隽永的装修情味，也使砂壶更具有了稠密的书卷气，再加之诗铭、书款的书法雅健娟秀，赋有晋唐笔意，从而把壶艺、品茗和文人的精致情致融为一体，极大的提高了砂壶的艺术价值和文明价值，成为真实的艺术品进入了艺术殿堂，这是陈鸣远在壶艺开展史上树立的出色勋绩。
我国第二代紫砂壶领军人物“陈曼生”
又叫陈鸿寿，清代中叶嘉庆、道光年间的陈鸿寿和杨彭年，于金石书画以外，以规划紫砂壶最为人称道，是我国第二代紫砂壶大师的领军人物。建议制壶立异，因他倡议“诗文书画，不用非常到家”，但有必要要见“天趣”。
陈曼生书画著作
他把这一艺术建议，付诸紫砂陶艺，构成壶界两大奉献。第一大奉献，是把诗文书画与紫砂壶陶艺结合起来，在壶上用竹刀题写诗文，雕琢绘画。第二大奉献，他凭着天分，为所欲为地即兴规划了许多特别样式的紫砂壶，为紫砂壶立异带来了生气勃勃。
他与杨彭年的协作，可谓模范。现在咱们见到的嘉庆年间制造的紫砂壶，壶把、壶底有“彭年”二字印，或“阿曼陀室”印的，都是由陈鸿寿规划、杨彭年制造的，后人称之为“曼生壶”。
陈曼生著作
陈鸿寿使紫砂陶艺愈加文人化，制造技能虽不如明代中期精妙，但对后世影响很大。他与其时的制壶名家杨彭年协作，由他或是他的朋友题铭，这种富于文人艺术的紫砂壶，以“曼生壶”闻名于时，尤为后世宝爱。上海博物保藏有三幅陈鸿寿的册页，构图附近，均以紫砂壶和菊花入画，画面简练，娟秀心爱，足见曼生嗜壶之癖。三幅画有相同的题识：“茶已熟，菊正开，赏秋人，来不来？”而此幅多附一段题识，着重杨彭年制壶之精妙，以及自己有制壶之癖，尤为可贵。
一壶千金，几不可得之“邵大亨”
清代道光、咸丰间宜兴制壶名手，制壶咱们。传世著作有《一捆竹壶》（藏于南京博物院）、《鱼化龙壶》、《掇球壶》和《风卷葵壶》等，皆为砂壶精品。
他在少年时就享有盛名，是继陈鸣远今后的一代宗匠。他的制壶以挥扑见长，尤其在制简练形体，如掇球、仿古等壶，朴素严肃，气势不凡，更出色紫砂艺术质朴高雅的大度气味，他的壶“力追古人，有过之无不及也”。其鱼化龙壶，弹性吐注，灵妙天然。他的著作在清代时已被嗜茶者及保藏家视为瑰宝，有“一壶千金，几不可得”之说。可见其时他的壶艺名誉之高。现有《鱼化龙壶》《龙头一捆竹壶》藏于南京博物馆。
邵大亨著作
壶式是邵大亨的代表作，器形正经慎重、份额和谐、结构谨慎，乃经典壶式之一。此壶泥质呈板栗色，纯粹紫润。通身手感极佳，抚之如婴儿肌肤。此大亨德钟壶，尺度硕大，却不显草率，近观制造随意天然，如信手拈来，远视整器周正秀雅，若浑然天成，技艺方法已臻紫砂壶艺之巅。 大亨真品传世尤稀，近代紫砂权威顾景舟对其推重备至，其在《宜兴紫砂珍赏》一书选入大亨著作七件，除一件定为待考之外，其他六件真品，只要两件印款共同，标明大亨会有不同用印款识。此壶泥胎、工法、理趣、气味切合大亨风格，非一般陶工所能为，且屡次出书于台湾紫砂专著，归于撒播有序的紫砂名品，宝贵反常。现在现身于商场，可遇而不可求也。
邵大亨著作
其间有为有名的，有古怪传说的大亨壶 ————大亨掇只壶，“大亨掇只壶”现保藏于上海市嘉定区的“四海壶具博物馆”，听说：顾大师曾想仿照大亨掇只一壶，一向下不了手，到最后不得不望“掇”兴叹。
冰心道人“程寿珍”
又叫陈寿珍(1858—1939年)，号冰心道人，清咸丰至民国初期的宜兴人，是名演员邵友廷的养子，随父学艺，拿手制造掇球壶等仿古壶式。著作粗暴中有神韵，技艺纯熟。所制的“掇球壶”最负盛名，壶是由三个大、中、小的圆球堆叠而垒成，故称掇球壶。其造型以美丽弧线构成主体，线条流通，视觉感也极为舒适，整把壶稳健丰盈。该壶于1915年在巴拿马世界赛会和芝加哥饱览会得金奖，其时名重一时。
程寿珍著作
程寿珍著作
程寿珍终身勤劳多产，年过七十尚制造不辍，终身所制紫砂壶不可胜数，撒播民间甚多。程寿珍中晚年仅制掇球、仿鼓、汉扁三种壶式，钤印有“冰心道人”、“八十二白叟”等。程寿珍善拷贝邵大亨的掇球壶，1915年在巴拿马万国饱览会，1932年在美国芝加哥饱览会获头等奖和优秀奖。尔后所制掇球壶，底钤有“八十二白叟作此茗壶，巴拿马和国货物品博览会曾得优奖”款识，盖印篆书“寿珍”印，把有“真记”楷书小印。
千金易得，大生壶难求之“范大生”
范大生，原名范承甫，字绳武。自年少时随爸爸妈妈学陶，后又得到兄长范鼎甫教导，范大生勤奋好学，拂晓即起，夜深而息，认真学习，刻苦钻研，逐渐构成共同的自我风格。其所创制新品正经大方、素净简练、制造紧密，深受人们喜欢，“大生壶”声名远播。民国时期范大生又获世界大奖，从此“大生壶”名扬海外，并赢得“千金易得，大生壶难求”之美誉。
范大生终身光明正大，心胸坦荡，对学徒毫无保留，以身作则，培养了像“冯桂林”、“叶得喜”等一大批紫砂名家，德艺双馨，遭到世人赞颂。一起竭力培养后代从事紫砂工作，为紫砂艺术的推行和开展作出了巨大奉献。
范大生著作
民国初年，被利永陶器公司聘为技师。民国五年又受江苏省立第五中学校长童斐之聘，任该校陶业教师。终身勤奋好学，刻苦钻研，制壶技艺精深，《大生壶》名噪一时，传世之作有《合棱》、《鱼化龙》、《合梅》、《一捆竹》、《仿古》、《掇球》等壶。造型浑朴有致，色泽匀称，均为壶艺珍品。精心发明的大型陶塑《雄鹰》曾获1935年英国伦敦艺术饱览会金奖。范大生终身都勤奋好学，刻苦钻研紫砂壶制壶技艺，练就一身制壶身手。在其所制造品中，合菱、鱼化龙等多种形式为其代表作。范大生的著作造型特别，色泽匀称，当属紫砂壶中的珍品。
据史料记载，范家紫砂自明清以来名家辈出，先后涌现出一大批壶艺咱们，代代相传。范章恩、范鼎甫、范庄农家（静安）、范大生（承甫）、范锦甫、范占等在紫砂艺术史上更是流芳百世。享誉海表里。其间范大生更具盛名，成为范家壶艺集大成者，一代宗师。
一代宗师，壶艺权威之“顾景舟”
顾景舟（1915-1996），原名景洲。别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。宜兴紫砂名演员，我国美术家协会会员，我国工艺美术大师。
1915年生于江苏宜兴川埠乡上袁村，18岁拜名师学艺。三十时代后期至上海制壶仿古。54年进入宜兴蜀山陶业协作社。56年被江苏省政府任命为技能教导，带徒徐汉棠、高海庚、李昌鸿、沈遽华、束凤英、吴群祥等人。终身三次参与全国工艺美术代表大会，在港、澳、台、东南亚影响特大，被海表里称为“壶艺权威”，著作为海表里各大博物馆、文物馆保藏。
顾景舟著作
顾景舟著作
顾景舟可以说是历代紫砂陶艺名家中，名号最多的一位，他本名景洲，后改名为景舟、名号有曼晞、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵及壶叟等。曾自创堂号为自怡轩。他在壶艺上的成果极高，技巧精深，且选材甚广。可说是近代陶艺家中最有成果的一位，所享的名誉可比美明代的时大彬，世称“一代宗师”、“壶艺权威”。
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